Auteur archieven: B@rt

SIRÈNE

Toos van Holstein
Olieverf op linnen, 90 x 100 cm.

Oude mythen en sagen vormen ook voor hedendaagse kunstenaars nog een bron van inspiratie. Zo ook voor Toos van Holstein. In deze afbeelding zie je Sirenen, halfgodinnen uit de Griekse mythologie met het lichaam van een vogel en het hoofd van een vrouw. Hun gezang kan door mannen niet worden weerstaan. Op dit schilderij zie je Odysseus, die zich aan de mast van de boot heeft laten vastbinden. Zijn bemanning heeft was in de oren. En zo ontsnappen zij aan de kwade bedoelingen van de Sirenen, die daardoor overigens in rotsblokken veranderen.
Toos van Holstein schetst dit verhaal in haar zo kenmerkende schilderstijl.

KELP WORLD

Willem van Oijen
Geblazen glas, ø 27 cm.

Kunstenaar Willem van Oijen beheerst veel verschillende technieken voor het werken met glas, waaronder glasblazen en het gieten van glas in een eenmalige open vorm. Het oppervlak van dit zwart over geel geblazen object is bewerkt door diep reliëf zandstralen, slijpen en polijsten. Het resultaat komt tot leven zodra er licht op valt. “Werken met glas is in zekere zin werken met licht”, aldus de kunstenaar zelf.

GIRL WITH ANCESTORS

Jacques Tange
Olieverf op linnen, 80 x 75 cm.

Het werk van Jacques Tange kenmerkt zich door opvallend kleurgebruik en een heel eigen figuratieve stijl. Het werk van deze kunstenaar oogt vrolijk en zit vaak vol humor en erotiek. Menselijke relaties vormen een belangrijk thema.

In dit werk zie je een meisje met op de achtergrond de ogen van haar voorouders, weergegeven als een behang. Wellicht gaat het over de rol van je afkomst bij de ontwikkeling van je eigen persoonlijkheid. In ieder geval is er altijd een diepere betekenis te vinden dan je op het eerste gezicht zou vermoeden.

In 2005 werd Jacques Tange verkozen tot Kunstenaar van het jaar.

KOSMOS

Thea Figee
geblazen glas: ø 24 cm. en 20 cm. hoog

De glazen objecten van Thea Figee zijn zonder uitzondering unica. Voor haar ontwerpen vindt zij de inspiratie in de natuur. Soms door een minuscuul detail en soms door iets zo groot dat het bijna niet te bevatten is. Dat laatste is het geval bij dit werk, dat niet voor niets de titel Kosmos draagt.

DOGE

Hans Janssen
keramiek en glas

De werken van Hans Janssen zijn vaak een combinatie van steengoed (keramiek) en glas. Dit werk is daar een mooi voorbeeld van. De inspiratie voor dit werk wordt gevormd door de staatshoofden van de verschillende republieken in het Italië van de vroege middeleeuwen. Deze mannen en ook vrouwen droegen bijzondere hoofddeksels en uitbundige kledij. Dit beeld van Hans Janssen is daar een fraaie interpretatie van.

26 DECEMBER

Johan Abeling
74 x 61 cm.
olieverf op paneel

Prachtig realistisch werk dat tot de verbeelding spreekt. Johan Abeling behoort tot de Noordelijke Realisten en is een meester in mystieke landschappen. De bijzondere sfeer creëert hij door gebruik te maken van de sfumato-techniek, waarmee bewust delen in het schilderij wazig worden gemaakt.

DE TERUGKEER

Ad Arma
Ets op papier, 97 x 93 cm.
In lijst, voorzien van museumglas

Ad Arma is in 2007 verkozen tot kunstenaar van het jaar. En terecht. Hij is een veelzijdig en zeer productief kunstenaar. In zijn atelier werkt hij – voornamelijk ’s nachts – beurtelings aan zijn olieverf schilderijen, etsen en keramische objecten. Deze ets is illustratief voor zijn kenmerkende stijl. Een fantasievolle abstracte compositie met de nodige symboliek.

In de museumgalerie vindt u een uitgebreid aanbod etsen van deze kunstenaar.

WAVE

Linda Verkaaik
RVS op hardstenen sokkel, 37 x 40 cm.

De mens als golvend landschap of zijn het drenkelingen op een ruwe zee? De mensfiguren zijn uitgesneden uit roestvrijstaal en verbogen in verschillende richtingen. Zo wordt het licht in verschillende richtingen gebroken en ontstaat een mooi contrastrijk geheel.

UITGEREISD

Peter van Oostzanen
Olieverf op paneel, 60 x 120 cm

In zijn schildertechniek volgt Peter van Oostzanen de voetsporen van de Oude Meesters. Laag over laag. Eerst de grote lijnen, dan steeds meer detail. Dit alles nog monochroom, daarna volgt pas de kleur. Op deze manier ontstaan prachtige, doorwerkte schilderijen. In dit werk plaatst hij een oude, klassieke auto in een onbekend landschap. Wat doet het daar? Hoe komt het daar? Hoe lang staat het daar al? Allemaal vragen die bij de kijker opkomen en die bijdragen aan het verhalende en magische karakter van dit fraaie werk.

CORONA

Geert Verstappen
Brons 56 cm (incl. hardstenen sokkel)

De vormtaal van Geert is zeer herkenbaar en is een combinatie van geometrische en organische vormen.
Dit fraaie beeld is gemaakt voordat de coronacrisis uitbarstte, maar met de kracht én kwetsbaarheid die het uitstraalt is het opvallend toepasselijk.